#1月10日补卡#
《蓝》是一部旨在诉说精神自由的电影。这样的电影，具有一定知识储备和人生阅历的人才能对其解读通透。很遗憾，作为一个还处在中二与幻想阶段的大学生，我完全不具备这样的能力。
但我能感受到，这是一部剧本、画面、声音三者完美契合的艺术佳作。
本片的女主人公朱莉，在车祸中失去丈夫和5岁的女儿，她发觉到自己如今一无所有，索性逃离过去熟悉的一切人与事，过上隐居的生活。她努力避开自己与周围人的密切联系，却还是无法阻止自己与他者之间产生或多或少的联系。
朱莉的失去至亲的痛苦，既有试图吞药自尽、在墙上磨破了手都无法纾解悲痛这样外在的呈现，也有她在游泳池里用水淹没眼泪的含蓄展现。蓝色的光，蓝色的水，蓝色的吊灯，画面上的一切都充满忧郁的味道。
丈夫的好友并不掩饰对她的爱慕之情，却完完全全尊重她的抉择；丈夫的情人怀了丈夫的孩子，最终才发觉丈夫出轨真相的她，反而走出了长久的阴影，甚至帮助情人及腹中的孩子安置居所。蓝色，在此成了宽广与包容的代名词。
手指抚上乐谱，有音乐随之奏响；调整不同器乐在交响乐中的比重时，画面虚焦，一片朦胧，唯有受着人物指挥的乐声独占着观众的听觉；人物对话中断片刻，短促几秒黑幕，音乐声忽起又忽落，揪起的既是主人公的心，也是观众的心。
基耶斯洛夫斯基对人物内心感受及心理变化的体察，精准而细致，且很好地藏在了剧作里。
当朱莉尽可能将自己封闭在孤独的世界中，却总是不得不向外界求助时，她的自由显得十分脆弱。与身为艺术家的她相比，作为边缘人群的妓女、流浪汉也在追求生活与精神上的双重自由，却从不杜绝与他人的接触。如流浪汉所说：“人总得有个归宿。”
电视画面上，蹦极者在空中像鸟儿一样自由，却仍需要一根绳子连接自己与高台。自由，绝不是孤立的姿态。
朱莉的心就像被咖啡浸透的方糖。
奥利弗坚定的态度也许是动摇朱莉心中磐石的最后一阵微风。他们之间的话语，偶尔显得含蓄，却有着说不出的默契感。
此时此刻，当悲伤与痛苦的蓝色化为尊重与包容的蓝色，精神也获得了无尽的安宁与自由。
我本来以为结尾会收在朱莉出门去找奥利弗，没想到却是将一连串单人故事剪在一起收尾。
所有人没有了主角配角之分，他们都平静地活在各自的生活里，接受着各自的命运。
原来这部电影审视的，不是一个人的生命，而是一群人的人生。
《蓝白红之蓝》(1993)